文学,也需要天赋。这句话用在余华的身上再合适不过了。众所周知,文学创作是一个很复杂谨慎和痛苦的过程,想要从事文学创作最基本的前提是,你必须在国学以及哲学文言学等领域掌握一定的知识量,正如,想要耕地就得有必备的工具一般。而仅从余华先生所受到的教育程度来讲,一个中学学历的他,居然能够做到与之在中国文坛上的一些大师们平起平坐,在中国上世纪80年代风靡一时的“先锋作家”中,他做到了占有不可撼动的文学地位,坦言的讲,就这点他是一位很了不起的作家。先锋作家的代表人物有 苏童,莫言,马原等等,这些作家的学历没有一个不是大学本科且中文系出身。由此可见,余华先生的文学天赋不是一般人能具备的,再者,先锋作家以及先锋文学在经过一段时间的流逝,逐渐的在中国文坛上消隐,就连中国先锋文学的开创者 马原先生 后来都封笔从教,苏童,莫言等作家也相继对自己的文学风格进行改革转型,而余华先生则一直在坚守先锋创作,直到他的《活着》的出现,才彻底告别了先锋文学。这份对先锋文学的坚持,也能体现出他本人那种持之以恒的精神,我本人是个先锋文学迷,我花费大量的时间研究先锋文学,也试着“山寨”先锋文学,就我对先锋文学作家的了解,余华,虽不是中国先锋文学的开创者,但是他对中国先锋文学所做出的贡献,绝对是青出于蓝而胜于蓝!
评价:只有肉体的“活着”而没有灵魂的求索。此类作家的代表人物就是余华。在《活着》这篇小说中,余华传达了一种让大多数中国读者都无法反对的根本原则:对于中国人来说,活着就是一切,活着就是胜利,根本不存在任何高于“活着”的价值。所谓“宁作太平犬,不作乱世人”,长久的东方专制主义以及周期性的社会动荡,形成了一种高度实用化、物质化的“活着主义”,其关注点完全集中在人的肉体生命的保存上。
从《活着》、《许三观卖血记》到《兄弟》,昔日的牙医余华不断讲述关于“如何活下来”的故事。也许是因为过去经常给患者拔牙,他知道怎样才能让读者忘却现实生活中的痛苦。余华所编造的种种故事,宛如一本经验丰富的野外生存手册,它们表明由中国人所构成的社会仍处于“原野”的状态,生活于其中你必须依靠本能来求生。余华设置了一个接一个的“偶然事故”来阐释人生的悲剧性,命运无常的叹息却无法让主人公的故事产生真正的悲剧力量。余华并不缺少想象力,他缺少的是关于基本的是非的判断力以及爱与同情。
余杰《病入膏肓的中国文学》
我觉得不是外界对于余华的评价过高,而是余华的文字是值得活得最高评价的就像他很著名的一部小说《活着》,这部小说真的写的很好,富贵真的是一个悲剧人物,又悲剧又幸运的一个人物,他的亲人都去世完了,只剩下他一个人,所以我觉得是真的写得很棒的!我都看哭了的,眼泪都一直一直地流,对于富贵这一生的事情,我真的是觉得写得很好的,把一个时代的人物写活了,我们就像是经历了富贵的人生,感受到了他对于生活的绝望,但是又不得不活着的心酸。
所以我觉得,余华是值得很高的评价的,余华的每一部小说都有着他自身的意蕴,每一部小说都能够给我们的灵魂带来洗涤,每一部小说都是经典的文字,都是具有非常深刻的意蕴的,因为余华写小说不是只流露在作品的表面,而是直击人的内心,而且这部小说《文城》是余华历时8年所做,是非常的有意义的,而且有评书人认为《文城》的意义是要比《活着》更大的。
虽然我没有看过《文城》,但是我觉得能够写出《活着》这部作品的作家,他的文化底蕴是不低的,他的作品是值得期待的,余华真的是一个非常伟大的作家,他的文字是值得人去细细品味的,用字造句都是经过仔细的推敲的,所以我觉得余华真的非常的有才华,是天生吃作家这碗饭的!
还有就是我觉得《文城》这部小说的主人公的身上是有富贵的影子的,感觉男主人也是一个很悲催的人物,也是一个心地善良的人物,但是结局并不好,也是一个悲剧故事,文字还是蛮感动的,这也许就是余华文字的魅力所在吧!只要是余华所写,我就一定喜欢!
《活着》的经历
正如一条颠簸在大海中的航船,始终会在浪尖与谷地起伏一样,前行在写作之路上的作家们的创作状态无疑不可能稳定如一。余华也不例外。如果仔细分析,就会发现余华在1995年前后,也就他在那篇《活着》的创作前期,余华的文学创作进入了一个很微妙的时期。
首先,我们跨越对经过和原因的猜测和臆断,把目光直接投向1997年,我们会发现余华在那一年做出的一个对中国先锋文坛不啻为一个噩耗的决定:放弃先锋试验。然后我们再回眸身后。这时候就会发现,那实际上在1995年就已经是注定的事情了。这一年,另外两个著名的年轻作家苏童,莫言也作出了类似的决定。余华的告别先锋小说的宣言是:"我现在是一个关注现实的作家"而这时恰恰是他继《活着》之后,另外一个长篇小说《许三观卖血记》杀青不久。那么就让我们稍微关注一下这后一部被作者声称为"关注现实"的作品。实际上,它与余华早期作品之间相当明显的变化。或者说,我们会惊异地发现这篇文章与余华早期的《在细雨中呼喊》完全是两种样子。
那么我们再把目光转回到1995年,就会发现余华的唯一兼有现实主义文学和先锋小说特征的作品,就是那篇轰动一时的《活着》。这样说来,《活着》应该是余华创作的一个过渡。
《活着》是余华创作的一个分水岭。一方面我们可通过《活着》继续一个真理:写作是需要天赋的。余华在自己的创作风格转型期间完成了一部伟大的作品。同时,也因为另外一个真理,"写作是不能完全依靠天赋的",余华的先锋性写作在经过了十多个年头后,于1995年左右的时候彻底陷入了低潮。事实上,这在中国文坛还是具有一定广泛性的。1980年以后露面的作者中,都曾经被先锋的这样的标签贴过,不过他们在90年代前后,悄然进入了他们曾经不屑的主流文学。当然余华等少数几人坚持的时间甚至还要更久一些。
从这个角度说,《活着》是作者在自己进行先锋性文本创新枯竭的时候,寻求出来的一条出路。不过作者自己恐怕不同意这样的观点。从作品本身看,尤其是在作品的前半部分流露出来的很大的随意性可以看出,《活着》不是一部在构思完全成熟后才开始创作的作品。余华有可能象孩子信手涂鸦一般写下一个开头(这个开头如果对照余华的自身经历的话,会发现惊人的真实性,事实上,当一个游手好闲的人是余华写作的最初动因)。
作者在将这个作品雕琢之前,可能称不上是在创作。在余华的创作陷入低迷的时候,写作其实仅仅是一种习惯而已。《活着》是一篇在随意中完成的小说,对于读者和作者而言,与所有好作品一样,是一种偶拾,或者是一个运气。
《活着》是一篇读起来让人感到沉重的小说。那种只有阖上书本才会感到的隐隐不快,并不是由作品提供的故事的残酷造成的。毕竟,作品中的亡家,丧妻,失女以及白发人送黑发人这样的故事并不具备轰动性。同时,余华也不是一个具有很强煽动能力的作家,实际上,渲染这样的表达方式是余华一直所不屑的。余华所崇尚的只是叙述,用一种近乎冰冷的笔调娓娓叙说一些其实并不正常的故事。而所有的情绪就是在这种娓娓叙说的过程中中悄悄侵入读者的阅读。这样说来,《活着》以一种渗透的表现手法完成了一次对生命意义的哲学追问。
在后来的相当长一段时间内,以现实主义为标榜的中国主流文学评论,对《活着》给予了尖锐的批判。例如:认为作者将主人公富贵最终的活着类比为一种类似牲畜一般的生存,并予以唾弃。但是,随着时间的推移,市场,尤其是当海外市场对《活着》给予了高度的评论评价后,有关《活着》的另外一些见解渐渐出现。例如:《活着》是繁花落尽一片萧瑟中对生命意义的终极关怀;富贵的命运昭示着人类苦苦追寻一切不过虚妄而已,结尾那个与富贵同行的老牛暗示一个另高贵的人难以接受的事实:其实人真的只是一种存在,它和万物一样并无意义。追寻,探究的本质不过是一个大笑话而已等等。
事实上,后一种可能是非常大的,因为余华在冰冷中叙述残酷是他的拿手好戏。他就象一个熟练的外科医生慢条斯理地将生活的残酷本质从虚假仁道中剥离出来一样,《活着》用一种很平静,甚至很缓慢的方式,将人们在阅读可能存在的一个又一个向好的方向发展的幻想逐个打碎。这样就会有一个结局:人们就对此书留下深刻了印象。因为阅读是一次心理的恐惧经历。
实际上,这又暗示了中国文学的另外一个事实:以现实主义做口号的现实主义其实是最不敢面对现实的。比如:本质上,人活着本身除了活着以外,并无任何意义。那么如果一定要赋予意义的话,那么唯一可以算作意义的,恐怕只有活着本身了。《活着》的伟大感可能恰恰源于这里。
也正因如此,《活着》就明确了一个内容,活着在一般理解上是一个过程,但是,活着本质上其实是一种静止的状态。
余华想告诉读者:生命中其实是没有幸福或者不幸的,生命只是活着,静静地活着,有一丝孤零零的意味。
《活着》:活着……
寇延丁(12月6日12:20)。
以哭的方式笑,在死亡的伴随下活着。
作者余华这样解释“活着”:活着,在我们中国的语言里充满了力量,它的力量不是来自于叫喊,也不是来自于进攻,而是忍受,去忍受生命赋予我们的责任,去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊和平庸。
所以《活着》的主人公徐福贵在谈到死去的亲人的时候,“眼睛里流出了奇妙的神色,分不清是悲伤,还是欣慰。”徐福贵活着,好像就是为了看着身边的人一个个死去。在这出关于残亡的戏剧上演之前,他夜以继日地吃喝嫖赌,终于在一夜之间由阔少爷变成一文不名的穷光蛋,而他的父亲,在亲手处理掉所有的田产之后,死于由老宅迁到茅屋的当天。破败前的少爷不懂得伤心而破败后的福贵没资格伤心,因为他已经成了佃农,佃种着曾经属于自己的五亩田地。此后的日子里,他亲手埋葬了自己的儿子、女儿、妻子、女婿和年仅7岁的外孙苦根。他身边的人一个个死去了,而他却没有这种“幸运”,他只能活着,因为这是他的命运,一头牛在犁完所有该犁的地之前,一个人在挑足他应挑的担子之前,上天是不会让他的生命提前逃离的。
在失去了其他的亲人之后,福贵与苦根相依为命,他们共同的心愿就是攒钱买一头牛。钱终于攒够的时候,苦根却已经死了。福贵一人买回了牛。那本来是一头正要被宰杀的濒死的老牛,它已经干了很多活受了很多罪,就算不杀它恐怕也活不长了,但是,因为不愿看着老牛在哭,早已不再会哭的福贵买下了它。起个名字也叫福贵。
一过10年,“两个老不死的”———徐福贵和老牛福贵———居然都没有死,他们活着。福贵赶着福贵去犁田,在吆喝福贵的时候嘴里也喊着所有死去亲人的名字,好像他们也都是些驾着轭正在埋头犁田的牛。
生活就是人生的田地,每一个被播种的苦难都会成长为一个希望。他们就是我们自己的驭手,不管身上承受着什么,不管脖子上套着什么,不管肩上负载着什么。
余华的作品《兄弟》获得了俄罗斯文学奖,这个奖项是俄罗斯最富有盛名的一项文学奖。关于余华,小编觉得他这个人非常有深度,三观也是很好的。他的作品平实又显露人性,非常能够打动人,非常的细腻生动,可谓是神一般的高手。他的作品带有强烈的时代背景,小编觉得他洒脱又不做作。
除了这部获奖的作品《兄弟》,他的《活着》也被大家所熟知,多少人被他的活着触动。而《兄弟》的这部作品巧妙的结合了民族色彩,还有真实的生活,将悲剧和喜剧融合在一起。在获得而俄罗斯文学奖之前,《兄弟》 这部作品已经获得了很多奖。而其实《兄弟》已经是余华16年前的作品了,他讲述了两个时代,一对性格非常不相同的兄弟在一起发生的故事,他们在一起成长却有两种完全不一样的性格,最终也走向了两种不一样的人生。
余华是一个非常厉害的作家,在中国他有着无法撼动的地位,光是这一点就非常的了不起了。而他所具有的文学天赋也不是其他一般人所能够具备的。他非常才华横溢,作品也非常让人能够共鸣。读过他的书的人就知道他不仅是在感叹人的命运,而且还让人学会珍惜和包容,而且他的作品也非常的具有影响力。
而余华获得俄罗斯文学奖不仅仅是他个人的荣誉,更是我们中国的荣誉。这个奖代表的是不仅仅是他个人,也是我们国家,他是一个世界文人。文学创作的过程不仅痛苦,而且很复杂谨慎,所以说余华非常的具有文学天赋。他的思维能力是非常强的,思想清晰,逻辑清晰,值得我们学习,期待余华可以有更多更好的作品。