《花鸟小品》教案
一、教学目标
1.通过欣赏、讲解,初步了解中国画写意花鸟小品的基本知识,体会小品画的笔情墨趣,提高对中国画花鸟小品的鉴赏能力和审美能力。
2.通过练习,基本掌握花鸟小品画的表现技法,运用一定的构图方法创作出富有情趣和具有画面美感的花鸟小品。
3.通过欣赏和表现花鸟小品,促进对祖国优秀传统文化的热爱之情,培养审美素质。
二、教材分析
1.教材编写思路。
中国花鸟在我国传统绘画中,有着悠久的历史和深远的社会影响,花鸟画早在唐代便独立成科,后经五代的“徐黄异体”和宋代院体派、文人画的推陈出新,得到了空前的繁荣和发展。花鸟画是以描绘花鸟、草虫等内容为题材的中国绘画。它表现自然,歌颂生命,并借物抒情,托物言志,给人以丰富的启迪与联想,写意花鸟以其痛快酣畅,水墨淋漓的独特魅力吸引着人们。花鸟小品画更是以少胜多,言简意赅、借物抒情的艺术特点广受喜爱。
花鸟小品,画幅虽小,乾坤乃大,在不同形状的宣纸间挥洒云烟、表达情感,表现出一片生机盎然的世界,给人不同的美感熏陶!在教学中还可以利用大量的教学资源激发学生的学习兴趣,采用交互式的动态影音画面、静态图像等教学资源一起探讨、学习花鸟小品。
本课属于“造型·表现”领域的学习内容。教师的欣赏引领和作品示范能使学生更好地表现花鸟小品;小品画立意、选材、构图、注重留白的知识要点能使学生更好地表达情感、把握画面;画家作品和同伴作品的欣赏分析更是拓宽了学生的创作思路;对于创作仍有困难的学生,可以进行临摹练习以掌握基本的花鸟画技法。
张肇铭先生毕生只画写意花鸟画,且多以小尺寸示人,晚年作减笔写意,技艺炉火纯青,他曾经任武昌艺术专科学校校长,中国美术家协会武汉分会主席。
张肇铭先生的写意小品花鸟画,追求笔墨的雅趣和画面的清润,画小境大,飘逸空灵的气息耐人寻味。
张肇铭先生的写意小品花鸟画,折射出中国画质朴的审美情趣,意蕴生动唯美。
写意与写生、写实相对,不追求客观的真实和细致,反对模仿自然,讲求归纳概括物象的类型化、恒常性的特征,摒弃具体的细节、个体的色相。牡丹花之所以是牡丹花,是因为它区别于其他花卉的类型化的特征,而不是这个牡丹花与那个牡丹花的个体差异。
国画花鸟画技法主要有勾线、留白、没骨及勾枝点叶等。
1、勾线
勾线为花鸟画的骨骼,不论是哪种风格的花鸟画,勾线都极为重要,如工笔花鸟画必须要使用线条来勾勒和塑造物体。勾线指使用软毛的毛笔或勾线笔去表现出线条的长短、曲直、粗细、方圆以及线条的虚实变化等,绘画中切记不可使用染色来弥补勾线不足,勾线极为考验绘画者对造型的把握能力,形散则物散。
2、留白
在国画中无论是山水画还是人物画,对于留白的运用极为关键,所以画面不可太满。留出适当的空白,给人留下一种联想,画面变得更加丰富和生动,如马远的“寒江独钓图”仅仅一个小舟和渔翁,大量的留白给人无限的遐想,仿若全幅皆是水雾缭绕。
3、没骨及勾画点叶
没骨主要指不使用线条去勾勒物体的形状,直接使用颜色来绘画出物体的形状,此类技法要求绘画者对于形以及意的把握较为精妙,多应用于写意花鸟画。勾花点叶区别于没骨,主要是以勾勒绘画出花朵,然后使用水墨或颜料点染其叶子,大多应用于兼工带写的绘画风格。
花鸟画基本画法国画的花鸟画基本画法。一般而言,白描画法、双钩填彩画法与没骨画法机皆属於工笔画法的范畴,应注意其形态的完整与结构的清楚,初学者在画前可先钩 一张同尺寸的速写稿,置於画纸下,则构图、形状有个依据, 能专注色彩与运笔的趣味,无论以那一种发方法画花、叶,色 彩皆要有浓淡的变化,一只笔沾清水,以便分染。写意画法 写意画法是指用单纯而概括的笔墨来表现对象的精神意态 ,是不求形似求神似的画法。
花鸟画基本画法国画的花鸟画基本画法。一般而言,白描画法、双钩填彩画法与没骨画法机皆属於工笔画法的范畴,应注意其形态的完整与结构的清楚,初学者在画前可先钩 一张同尺寸的速写稿,置於画纸下,则构图、形状有个依据, 能专注色彩与运笔的趣味,无论以那一种发方法画花、叶,色 彩皆要有浓淡的变化,一只笔沾清水,以便分染。写意画法 写意画法是指用单纯而概括的笔墨来表现对象的精神意态 ,是不求形似求神似的画法。推荐使用熟宣纸,用勾笔画法,在白纸上勾描轮廓,印在熟宣纸上,用过滤式。